而对于演员来说，《青春还有另外一个名字》也带给他们全然不同的体验。与传统杂技相比，导演要求他们做到的自我突破，一度在排练初期给演员带来巨大的困难。他们刚开始总是“板着”“放不开”，足足用了3个月才改掉原本的动作习惯，基本达到导演想要的效果。这期间，有过汗水、泪水、误会、争吵、迷茫，但最终，在所有人的共同努力下，他们用精彩的演出赢得了观众的赞美。

《长风渡》大火，鹅子“偷偷摸摸”抬了两部剧，《雪鹰领主》《暮色心约》都没有掀起大的水花，于是只能搬出“王炸”《玉骨遥》。

“平凡如安欣，我觉得只有每个人都选择在法治框架规则之下的事情，才可以共同将社会推向更好、更完善的状态。”

最佳道具与布景设计

MV的场景布置可谓别出心裁，现场放置了许多印有成龙大哥经典角色的屏风。电影是光影的艺术，当灯光扫过，成龙60年来在片场打拼的身影一幕幕重现，不仅还原了电影最原始的魅力，也唤起了许多人的回忆。MV中，大哥带着郭麒麟穿梭在光影中，细数着屏风上每个动作代表的电影，讲述着自己的光影故事。看大哥笑着回忆往昔，令人感慨又感动，即使流过的血与受过的伤不计其数，但谈起热爱的电影事业，依旧是发自内心的喜悦。

电影《长江图》的导演杨超说：“假设世界上有100部电影，我认为其中90%都是类型片，就像“燕京”“雪花”，这种工业啤酒，而另外10%里的8%是文艺片，其实是软类型片，合在一起构成了’商业电影’。而剩下的2%才是艺术电影，它的电影市场非常差，是它的宿命，它本来就不是普罗大众的，它就应该像“精良啤酒”一样，是私人性推导出来的、是小众的。艺术电影的本能、职责和使命就是做自己那件事，只要你做了，对电影艺术就尽到了责任，对世界电影也尽到了责任。”