惠廷：你剩下的，还有什么？

《惊奇队长2》

在完美营救版海报上，片方为观众呈现了一副“大场面”！丛林小分队背后喷薄而发的火山将画面的紧张感拉满，玄武星的飞船在空中紧追不舍，真是让观众都替他们捏一把汗！但动物们和福福一点都不害怕，他们更像是把逃亡当成了游戏，斗志昂扬，真诚的笑容感染着每一位观众。

冲突正式开始！

《封神第一部》的人物服装造型，款式来自元明水陆画，装饰图案和纹路来自商代青铜器和玉器。十位画师绘制服装设计稿，妲己的服装参考了诸多古代典籍和古画，并吸取现当代服饰理论。例如唐代白描长卷《八十七神仙卷》，有两三百张之多，又如东晋顾恺之的《女史箴图》等，力图做出承古创新的华夏之美。从特辑中可以看到，妲己在鹿台宴饮这场戏中的红衣造型采用了剪裁简单的深衣，搭配传统编织工艺的璎珞，颇具原始感和妖气。人物造型设计师赖宣吾表示，妲己从最初被殷寿俘虏时代表古典闺女形象的青莲色，逐步过渡到粉红色和朱红色，象征幽囚数百年的狐妖的内心的变化。红色深衣反映出妲己作为狐妖不受世俗规矩约束，有着明确的情感倾向，编剧冉甲男透露：“妲己是一个欲望的放大器，她本身不具有道德判断，没法儿束缚她，红色是表达那种欲望的张扬。”

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。